Alt om menns nakke tatoveringer

Tatoveringer for menn i nakken regnes som en av de mest ekstraordinære. Fra materialet i denne artikkelen vil du lære om fordeler og ulemper med dette stedet, populære ideer for skisser og stiler for menn.

Det er forskjellige grunner til å få en tatovering på nakken. Dette er en måte å selvuttrykke, fremheve, demonstrere din egen individualitet. Menns nakke tatoveringer er valget av menn som hyller mote, som tilhører en bestemt subkultur. Mindre vanlig er dette en måte å maskere eksisterende arr, kutt, brannskader.

Nakkeområdet er et lerret for det avbildede manifestet, en viss symbolikk. Det er ganske mangfoldig, variabelt i valg av stilistiske og fargeløsninger, størrelse. I dette tilfellet kan tatoveringen gå på skulderen, underarmen, brystet, ryggen. Noen ganger er det en del av kostymeteknikken for kroppskunst. Det er synlig under klær, noe som ikke samsvarer med normene i den klassiske kleskoden.

Den viktigste ulempen med plassering er umuligheten av å slette hvis interessen for bildet går tapt. Slike smykker brukes vanligvis av kreative individer med en spesiell visjon om livet. Tatoveringens størrelser er forskjellige, de avhenger av klientens stil og preferanser. Basert på dette er arbeidsområdet forskjellig. I det ene tilfellet er dette en viss organisk sammensetning, i det andre - en egen skisse.

Påføring av et hvilket som helst mønster på nakken er veldig smertefullt på grunn av den spesielle følsomheten, den lille tykkelsen på huden og den nære plasseringen av blodårene. Den fremre delen er spesielt smertefull.

Den viktigste mangelen på plass ligger imidlertid i hudens mobilitet, så vel som dens disposisjon for rask aldring med aldring. Med vektøkning eller tap, aldring mister tegningen sin uttrykksfullhet og klarhet i linjer, tatoveringen krever korreksjon. På grunn av åpenheten til en del av kroppen blekner tatoveringen raskere enn tegningene på ryggen, brystet og andre områder, vanligvis skjult av klær.

Hver tegning påført kroppen er ikke bare knyttet til estetikk, men også til betegnelsen.

Denne skissen er en av de vanligste. Symbolikken er knyttet til kulturen i det gamle Egypt. Vinger indikerer indre kraft, styrke, majestet.

Tegningen er knyttet til en frihetselskende karakter. Englevinger tolkes som en tankeflukt, inspirasjon. Noen ganger betyr det mangel på tilknytning til jordiske spørsmål.

Betydningen av korset på nakken er annerledes. En slik skisse kan tolkes som fatalisme, tro på skjebnebestemmelse. Dette er rock, symbolikk, avhengig av tilleggsdetaljer.

I mytologi betyr det solen. Avbildet på kroppen, er det et tegn på liv, et symbol på enhet av de åndelige og fysiske prinsippene. Det keltiske korset indikerer åndelig vekst, det latinske korset indikerer evig liv.

Betydningen av hvert dyr er forskjellig. For eksempel:

• en løve indikerer en modig og rettferdig karakter;
• tigeren symboliserer styrke og mot;
• leopard - et tegn på den keiserlige naturen, et tegn på skjebnens hersker;
• ulv - et bilde av fryktløshet, ensomhet, rettferdighet;
• slangen indikerer den mentale balansen til eieren;
• edderkoppen er forbundet med mot og fingerferdighet, en sta karakter;
• irbis er et tegn på uavhengighet, individualitet, list.

Dyrene som er avbildet er ofte aggressive. Menn foretrekker å bruke tegninger av dyr med et glis, skarpe klør og tenner.Den som velger drager ber om å fylle dem med en ildpustende munn.

Den vanligste skissen som utfyller andre komposisjoner er en rose. Betegnelsen varierer avhengig av den generelle ideen om tegningen.

I motsetning til hva mange tror, ​​betyr ikke en rose på en mannlig kropp lidenskap i det hele tatt. Det er et symbol på sorg med et samtidig håp om en god fremtid. U gotere er et dødelig tegn.

De mest populære skissene er ørn, ravn, ugle, svale og føniks. Hvert bilde er knyttet til sin egen oversettelse:

• betydningen av en ugle er forbundet med en filosofisk holdning, et ønske om nye horisonter;
• ravn avbildet på nakken er definert som et symbol på uavhengighet, beredskap til å forsvare sine posisjoner i livet;
• en ørn er et tegn på et krigisk blikk, et tegn på indre styrke og standhaftighet;
• svalen karakteriserer en mann som en lykkefavoritt, den er et symbol på lykke, tro på suksess;
• phoenix er en talisman som bringer lykke til eieren, et symbol på fritt tenkning, valg av menn med en aktiv livsstil.

Betydningen av dette bildet er knyttet til ønsket om en person å oppnå mange høyder i livet. Dette er et tegn med en mening som passer sterkvilte, dominerende individer.

Bildet av kronen brukes av brutale som fremhever deres egenart. I dette tilfellet er størrelsen på bildet vanligvis liten, og fargen er svart.

Bildet er knyttet til religionen til personen. Det utføres på en grafisk måte, foran eller bak nakken. Selve kransen er av torner og laurbær. Ternovy snakker om bevissthet og strever etter den rette veien i livet.

Ofte blir påskrifter en dekorasjon av nakken. Oftest er dette motiverende setninger, aforismer avbildet på forskjellige språk. Vanligvis er de fylt på engelsk, fransk, italiensk, arabisk og latin.

Hieroglyfer brukes oftere i form av vertikalt ordnede tegn (japansk og kinesisk). Oversatt betyr de hovedkaraktertrekk eller angir meningen med livet.

I tillegg kan det vises en strekkode på nakken til menn. Skriften til inskripsjonene og hieroglyfer er forskjellig.

Når de velger de første og små smykkene, velger menn ofte komposisjoner fra geometriske former. I dette tilfellet brukes trekanter og romber oftere enn andre, og Davidstjernen er også et vanlig alternativ.

Ofte utfyller de andre mønstre og utføres på en minimalistisk måte. De er hovedsakelig fylt med svart blekk med glatte konturer. Mini størrelse.

Denne typen skisser inkluderer alle slags etniske komposisjoner. De kan kombineres med en tatovering på skulderen eller ryggen. De er forskjellige i bruk av svart maling.

Det er slaviske, polynesiske, keltiske. De blir gjenkjent av den intrikate sammenvevingen av forskjellige ornamenter og spesiell stilisering, der den generelle ideen presenteres.

Blant andre tegninger ber kunder på tatoveringssalonger ofte om å påføre stjerner, hodeskaller, øyne og puls på kroppen. Hver type bilde har sin egen betydning.

• stjerner er valget av mennesker som er rettet mot suksess;
• pulsen er fylt som et tegn på livets seier over døden;
• skallen er personifiseringen av sannheten som innebærer ødeleggelse;
• øyet uttrykker en manns indre tilstand.

Ofte blant bildene er det tatoveringer med våpen og spindelvev. Noen mennesker liker skorpioner, yin og yang -tegn, alle slags sjarm og elementer fra det okkulte.

I noen situasjoner dekorerer håndverkere klientens hals med elementer av spillkort og terninger, låser, okser, tall. I sistnevnte tilfelle er dette vanligvis minneverdige datoer.

Uvanlige alternativer - kjeder, drømmefangere, en rekke aper og sedler. I katalogene til fagfolk med skisser for nakken er det bilder av blader, hjerter, lys, fjær, innbyggere i havdypet.

Det er mange teknikker som kan forskjønne mannskroppen. Valget av en eller annen av dem er knyttet til klientens smakpreferanser, tegningens størrelse og særegenhetene ved stilistikken.

Hovedtendensen til den gamle skolestilen er å formidle en generell idé. Samtidig er det ikke så viktig å tegne detaljer og opprettholde proporsjoner. Kunststil er basert på bruk av et minimum av nyanser med en overvekt av en av dem.

Tegningene i seg selv virker ofte enkle. De har ikke jevne tonegraderinger, men bildene er alltid lyse nok. Hver del har et tykt omriss.

Begrensning og askese kan spores i alt. Stilen er langt fra realisme, den har ofte ikke skygger og volum. De klassiske bildene som er karakteristiske for ham er hodeskaller, engler, bånd, stjerner, kvinner.

Tegninger suppleres ofte med inskripsjoner og blomster (for det meste røde roser). Noen komposisjoner er dekorert med dolk og slanger.

Sammensetningen kan utføres i form av et kors, dekorert med roser og kjeder. Et annet alternativ er dyrets hode, gjennomboret av en pil og supplert med en rose. Et eller annet sted er dette et bilde av et dyr som lurer i gresset, klar til å angripe.

Abstrakte tatoveringer er basert på forskjellige typer kunst. De kan inneholde elementer av indisk eller skytisk symbolikk. De utføres i svart, grått blekk, lyse farger.

Deres generelle idé er å formidle en innebygd mening som er forståelig for bæreren selv. Andre bilder er blottet for karakteristiske bilder. Dette er vakre, noen ganger rare tegninger med skarpe konturer.

Noen ganger kan geometriske og fargekonstruksjoner spores i dem. Faktisk er dette en måte å uttrykke seg på, et tegn på impulsivitet og søken etter harmoni.

Noen ganger kombinerer de harmonisk upassende, ser kreative og effektive ut. De kan være slag og slag mot en bakgrunn av fargede flekker og flekker, samt sammensetninger av svarte og grå geometriske former.

Den keltiske kroppskunsten har gamle røtter. Moderne teknologi er basert på bruk av svart blekk. Selv enkle alternativer for tatoveringer i denne stilen ser spektakulære og brutale ut.

Et karakteristisk trekk ved teknikken er sammenveving av nøkkelfiguren til det mest komplekse ornamentet. En favorittskisse er et keltisk kors eller en magisk knute. Begge tegningene er laget av svarte linjer, ofte med jevne tynne streker i kort avstand fra selve linjene.

Stilen er gjenkjennelig ved sammensveising og krumhet i komposisjonen. I dette tilfellet er formen ofte definert av en linje som ikke har noen begynnelse og slutt. Selve bildet ligner et metallmønster.

Noen av favorittfigurene er en okse, en sommerfugl, et rådyr, en ulv og en drage. Dessuten er dragen ofte avbildet med et ulves ansikt. Slike arbeider fremføres av de beste tatovørene med lang erfaring.

Stammetatoveringer har sin egen sjarm. Inspirasjonen deres er de etniske motivene til folkene i Afrika, Polynesia, Amerika, Australia. Karakteristiske trekk er overholdelse av symmetri og den mest nøyaktig vedlikeholdte avstanden mellom elementene i ornamentet.

Kule stammetatoveringer er laget ved hjelp av "krage" -teknikken, som innebærer å tegne elementer av mønsteret på hele nakken med en overgang til skulderbeltet.

Dette er svart -hvite tatoveringer med en viss semantisk betydning. De skilles fra andre teknikker ved ønsket om geometri, bruk av vanlig og fortynnet hvit maling, tilstedeværelsen av mange bøyninger.

Dette er tatoveringer for påføring på utsatte deler av kroppen. På tomtene til ornamenter kan dyr og plantemotiver finnes.

Grafiske eller graverende tatoveringer skiller seg ut med ufortynnet svart blekk. Stilen er basert på synet på punkkultur og postmodernisme.

Alle elementene i bildet er tegnet ved klekking. Linjer er preget av klarhet, skyggene i bildet er ganske harde, det er ingen fjæring i teknikken.

I tillegg til monokrom, er prioriteten å bruke parallelle linjer plassert i forskjellige fly. Ofte er lengden ikke den samme, og formen er gitt ved skyggelegging.

Teknikken regnes som universell, og minner visuelt om svart -hvite illustrasjoner fra gamle bøker. I dette tilfellet tilskrives for eksempel menneskelige egenskaper dyr (de er avbildet når de går på to bein).

Geometriske tatoveringer er de enkleste når det gjelder oppfatning. De kan inneholde bildet av et dyr, et avgud, en mytisk skapning eller en kraftig amulett.

Alt dette legemliggjøres gjennom lyse linjer og geometriske former (sirkler, romber, firkanter, rektangler, trekanter). Former kan være flate og tredimensjonale, noe som forbedrer oppfatningseffekten.

Den dynamiske tegningen dannes på grunn av tradisjonell og filigran overlagring av figurer oppå hverandre. Den klassiske fargen på bildet er svart. Hyppige ideer er geometriske mandalas, flate portretter, ornamenter.

Bilder kan være to- og tredimensjonale, så vel som kombinerte. Den progressive teknikken passer godt til andre områder av kroppskunst. For eksempel utfyller det linework, blackwork, abstraksjon.

Denne teknikken ligner noe på retningen til old school. Dette merkes av de svarte omrissene, som fremhever alle detaljer i tegningen. Imidlertid er fargene mer behagelige og naturlige.

Stilen er populær blant gutta, den er ganske ekstraordinær, med et bredt spekter av farger, sine egne symboler. Det er ikke rom for abstraksjon og uskarphet av former i den.

Prioriteten er klarhet og nøyaktighet i skjemaene, selv om det er veldig langt fra realisme. Tegningen består av flere elementer og har en sentral figur. Det kan være en rose gjennomboret med en dolk, en ugle, en ravn, en ulv.

Stilfunksjonene minner om den berømte gatekunsten graffiti. Spesiell oppmerksomhet rettes mot detaljering.

Denne tatoveringsteknikken anses med rette som kongelig. Det er innenfor makten til bare utvalgte mestere med kunstneriske ferdigheter og et talent for å tegne inn stilene realisme og hyperrealisme.

Ingen annen teknikk kan sammenlignes med dette når det gjelder fotografisk nøyaktighet, som bildet overføres fra bildet til huden. Dette blir også lettere av malingen som brukes ved valg av de mest pålitelige tonene.

Realisme lar deg dekorere nakken din med tredimensjonale design. Han kan formidle ikke bare gjenskinnet i dyrets øyne, men også uttrykket for blikket. Dessuten kan størrelsen på tatoveringen være veldig variert.

Stil er ikke knyttet til farge. Med ferdighetene og på forespørsel fra klienten kan mesteren ikke bare skildre en farge på huden, men også et svart -hvitt bilde, som på ingen måte vil være dårligere i realisme enn en fargenalog.

I dag er det fasjonabelt å fylle realistiske tatoveringer med fargede aksenter.

Dekorative nakke tatoveringer minner om anti-stress fargesider. De utføres i svart blekk. Retningen regnes som ung, men den er etterspurt blant et bredt spekter av menn.

En stor del av tegningene er laget på grunnlag av en sirkel, hvorfra det er rader med symmetriske mønstre. Ofte er dette blomster- og plantemotiver. Noen komposisjoner ligner noe på tradisjonelle polynesiske tatoveringer.

Stilressurser - klarhet og perfeksjon av konturer, tilstedeværelsen av forskjellige vev, spiraler, bølger, knuter i mønsteret. Et sted kan du se kors, samt forskjellige geometriske elementer.

Tradisjonelt er det lagt en spesiell betydning på tegningen. I tillegg til menneskelige egenskaper kan det være en viss symbolikk, betydningen av en bestemt talisman.

Slike tatoveringer pryder kroppen til en mann med et liv bestilt i alle sfærer. I tillegg til strukturell geometri og symmetri, er en kombinasjon av stilistikk med svartarbeid, linework og dotwork mulig.

Chicano -stil er uforlignelig med noe, den er unik på sin egen måte og bærer et sært budskap. Det dukket opp takket være representanter for visse etniske grupper og innebærer i den klassiske versjonen bruk av svart og grå maling.

Imidlertid er tatoveringer i dag også farget. Hovedideen er skrøpeligheten ved å være. Ofte er midten av komposisjonen døden, som er avbildet som en hodeskalle med krone, kappe eller på annen måte.

Historien er en observasjon av menneskelig og naturlig forfengelighet. Det kan være en engel som gråter over verden eller en jente i en Joker -maske. Det siste alternativet er spesielt symbolsk.

Ofte ligner portrettet en dødsmaske som bæres på et menneskelig ansikt med en malt sydd munn.

Plasseringen av tatoveringen varierer. I den tradisjonelle versjonen er den fylt til venstre eller høyre. Gutter liker å dekorere denne delen av kroppen bak øret eller bak med en overgang til baksiden av hodet.

Posisjonering på baksiden av nakken er best for små skisser. Dette er et klassisk sted for en fyrs første tatovering, som kan dekkes med klær etter behov.

Bildet på baksiden kan kombineres med en tatovering på baksiden. En ekstraordinær løsning er plasseringen foran halsen og Adams eple.

Smykkene på hele nakken, som dekker baksiden av hodet, ser også uvanlige ut. Visuelt ligner "kragen" på ermeteknikken med sitt karakteristiske sirkulære fyllmønster.

Det er i denne stilen at geometriske mønstre, komplekse ornamenter, bilder i svart farge ser best ut. Ofte er bærbar innredning rundt halsen en del av en kompleks sammensetning.

Den mannlige tatoveringen som ligger i midten av nakken ser interessant ut. Laget på en realistisk måte, skaper det en spesiell visuell effekt.

Når du velger et sted for en tegning, må du ta hensyn til arbeidsmengden. For eksempel er det bedre å plassere små tatoveringer på nakken under øret. Geometriske mønstre, små kryss, inskripsjoner, hieroglyfer ser bra ut på dette stedet.

På baksiden kan du plassere ikke bare inskripsjoner, men også omfattende tatoveringer, som går til baksiden. Celtica ser best ut foran nakken med en overgang til det muskuløse brystbenet.

Vingene ser flotte ut på siden. Volumetriske elementer i kostymeteknologi er relevante både foran og bak. Avhengig av valgt teknikk, kan de spre seg til hele nakken, og i sjeldne tilfeller til baksiden av hodet.