Todo sobre los tatuajes en el cuello de los hombres

Los tatuajes de cuello de los hombres se consideran uno de los más extraordinarios. A partir del material de este artículo, aprenderá sobre las ventajas y desventajas de esta ubicación, ideas populares para bocetos y estilos para hombres.

Hay varias razones para hacerse un tatuaje en el cuello. Esta es una forma de autoexpresión, resaltando, demostrando su propia individualidad. Los tatuajes masculinos en el cuello son la elección de los hombres que rinden homenaje a la moda, perteneciente a una subcultura particular. Con menos frecuencia, esta es una forma de enmascarar cicatrices, cortes y quemaduras existentes.

La zona del cuello es un lienzo para el manifiesto representado, un cierto simbolismo. Es bastante diverso, variable en la elección de soluciones estilísticas y de color, tamaño. En este caso, el tatuaje puede ir en el hombro, el antebrazo, el pecho y la espalda. A veces es parte de la técnica de vestuario del arte corporal. Es visible debajo de la ropa, que no corresponde a las normas del código de vestimenta clásico.

La principal desventaja de la ubicación es la imposibilidad de borrarla si se pierde el interés por la imagen. Estas joyas suelen ser aplicadas por personas creativas con una visión especial de la vida. Los tamaños del tatuaje son diferentes, dependen del estilo y preferencias del cliente. En base a esto, el área de trabajo difiere. En un caso, esta es una cierta composición orgánica, en el otro, un boceto separado.

Aplicar cualquier patrón en el cuello es muy doloroso debido a su sensibilidad especial, el pequeño grosor de la piel y la ubicación cercana de los vasos sanguíneos. La parte delantera es especialmente dolorosa.

Sin embargo, la falta clave de espacio radica en la movilidad de la piel, así como en su predisposición al envejecimiento rápido con el envejecimiento. Con el aumento o la pérdida de peso, el envejecimiento, el dibujo pierde su expresividad y claridad de líneas, el tatuaje requiere corrección. Debido a la apertura de una parte del cuerpo, el tatuaje se desvanece más rápido que los dibujos ubicados en la espalda, el pecho y otras áreas, generalmente ocultas por la ropa.

Cada dibujo aplicado a la carrocería está asociado no solo a la estética, sino también a la designación.

Este boceto es uno de los más comunes. Su simbolismo está asociado con la cultura del Antiguo Egipto. Las alas indican poder interior, fuerza, majestad.

El dibujo está asociado con un personaje amante de la libertad. Las alas de ángel se interpretan como un vuelo de pensamiento, inspiración. A veces se refieren a una falta de apego a los problemas terrenales.

El significado de la cruz en el cuello es diferente. Tal esbozo puede interpretarse como fatalismo, creencia en la predestinación del destino. Esto es rock, simbolismo, dependiendo de detalles adicionales.

En mitología, significa el sol. Representado en el cuerpo, es un signo vital, un símbolo de la unidad de los principios espirituales y físicos. La cruz celta indica crecimiento espiritual, la cruz latina indica vida eterna.

El significado de cada bestia es diferente. Por ejemplo:

• un león indica un carácter valiente y justo;
• el tigre simboliza la fuerza y ​​el coraje;
• leopardo: un signo de la naturaleza imperiosa, un signo del gobernante de los destinos;
• lobo: una imagen de valentía, soledad, justicia;
• la serpiente indica el equilibrio mental del dueño;
• la araña está asociada con el coraje y la destreza, un carácter obstinado;
• irbis es un signo de independencia, individualidad, astucia.

Los animales representados suelen ser agresivos. Los hombres prefieren aplicar dibujos de animales con una sonrisa, garras y dientes afilados.El que elige dragones pide llenarlos con una boca que escupe fuego.

El boceto más común que complementa otras composiciones es una rosa. Su designación difiere según la idea general del dibujo.

Contrariamente a la creencia popular, una rosa en el cuerpo de un hombre no significa pasión. Es un símbolo de dolor con una esperanza simultánea de un buen futuro. Los U godos son una señal mortal.

Los bocetos más populares son el águila, el cuervo, el búho, la golondrina y el fénix. Cada imagen está asociada a su propia traducción:

• el significado de un búho está asociado con una actitud filosófica, un deseo de nuevos horizontes;
• el cuervo representado en el cuello se define como símbolo de independencia, disposición a defender sus posiciones en la vida;
• un águila es un signo de mirada guerrera, un signo de fuerza interior y firmeza;
• la golondrina caracteriza a un hombre como el favorito de la fortuna, es un símbolo de buena suerte, fe en el éxito;
• Phoenix es un talismán que trae buena suerte al propietario, un símbolo del libre pensamiento, la elección de los hombres con un estilo de vida activo.

El significado de esta imagen está asociado con el deseo de una persona de alcanzar muchas alturas en la vida. Este es un signo con un significado que se adapta a las personas dominantes y de voluntad fuerte.

La imagen de la corona es aplicada por brutales que acentúan su singularidad. En este caso, el tamaño de la imagen suele ser pequeño y el color es negro.

La imagen está asociada a la religión de la persona. Se realiza de forma gráfica, por delante o por detrás del cuello. La corona en sí es de espinas y laureles. Ternovy habla de conciencia y lucha por el camino correcto en la vida.

A menudo, las inscripciones se convierten en una decoración del cuello. La mayoría de las veces se trata de frases motivadoras, aforismos representados en diferentes idiomas. Por lo general, están rellenos en inglés, francés, italiano, árabe y latín.

Los jeroglíficos se aplican a menudo en forma de caracteres dispuestos verticalmente (japonés y chino). Traducido, significan el rasgo principal del personaje o indican el significado de la vida.

Además, puede aparecer un código de barras en el cuello de los hombres. La fuente de las inscripciones y jeroglíficos es diferente.

Al elegir las primeras y pequeñas piezas de joyería, los hombres a menudo eligen composiciones de formas geométricas. En este caso, los triángulos y rombos se usan con más frecuencia que otros, y la Estrella de David también es una opción común.

A menudo complementan otros patrones y se realizan de manera minimalista. Están predominantemente llenos de tinta negra con contornos suaves. Mini tamaño.

Este tipo de bocetos incluyen todo tipo de composiciones étnicas. Se pueden combinar con un tatuaje en el hombro o en la espalda. Se distinguen por el uso de pintura negra.

Son eslavos, polinesios, celtas. Se reconocen por el intrincado entretejido de diferentes ornamentos y una estilización especial, a través de la cual se presenta la idea general.

Entre otros dibujos, los clientes de los salones de tatuajes suelen pedir que se apliquen estrellas, calaveras, ojos y pulso en el cuerpo. Cada tipo de imagen tiene su propio significado.

• las estrellas son la elección de las personas que buscan el éxito;
• el pulso se rellena como signo del triunfo de la vida sobre la muerte;
• el cráneo es la personificación de la verdad que conlleva destrucción;
• el ojo expresa el estado interior de un hombre.

A menudo, entre las imágenes hay tatuajes con armas y telarañas. A algunas personas les gustan los escorpiones, los signos yin y yang, todo tipo de encantos y elementos de lo oculto.

En algunas situaciones, los artesanos decoran el cuello del cliente con elementos de naipes y dados, candados, toros, números. En este último caso, suelen ser fechas memorables.

Opciones inusuales: cadenas, atrapasueños, una variedad de monos y billetes. En los catálogos de profesionales con bocetos para el cuello, hay imágenes de hojas, corazones, velas, plumas, habitantes de las profundidades del mar.

Existen muchas técnicas que pueden embellecer el cuerpo masculino. La elección de uno u otro de ellos está asociada a las preferencias de gusto del cliente, el tamaño del dibujo y las peculiaridades de la estilística.

La principal tendencia del estilo de la vieja escuela es transmitir una idea general. Al mismo tiempo, dibujar detalles y mantener las proporciones no son tan importantes. El estilo artístico se basa en el uso de un mínimo de matices con predominio de uno de ellos.

Los dibujos en sí mismos a menudo parecen simples. No tienen gradaciones suaves en los tonos, pero las imágenes siempre son lo suficientemente brillantes. Cada parte tiene un trazo de contorno grueso.

La limitación y el ascetismo se pueden rastrear en todo. El estilo está lejos del realismo, muchas veces no tiene sombras ni volumen. Las imágenes clásicas que lo caracterizan son calaveras, ángeles, cintas, estrellas, mujeres.

Los dibujos a menudo se complementan con inscripciones y flores (en su mayoría rosas rojas). Algunas composiciones están decoradas con dagas y serpientes.

La composición se puede realizar en forma de cruz, decorada con rosas y cadenas. Otra opción es la cabeza de la bestia, atravesada por una flecha y complementada con una rosa. En algún lugar, esta es una imagen de un animal acechando en la hierba, listo para atacar.

Los tatuajes abstractos se basan en diferentes áreas del arte. Pueden contener elementos del simbolismo indio o escita. Se realizan en tinta negra, gris, pinturas de colores brillantes.

Su idea general es transmitir un significado incrustado que sea comprensible para el portador. Otras imágenes carecen de imágenes características. Estos son dibujos hermosos, a veces extraños, con contornos nítidos.

A veces, en ellos se pueden rastrear reconstrucciones geométricas y de color. De hecho, esta es una forma de autoexpresión, un signo de impulsividad y búsqueda de la armonía.

A veces se combinan armoniosamente de manera incongruente, se ven creativos y efectivos. Pueden ser trazos y trazos sobre un fondo de manchas y borrones de colores, así como composiciones de formas geométricas negras y grises.

El arte celta del arte corporal tiene raíces antiguas. La tecnología moderna se basa en el uso de tinta negra. Incluso las opciones simples para tatuajes en este estilo se ven espectaculares y brutales.

Un rasgo característico de la técnica es el entretejido de la figura clave en el adorno más complejo. Un boceto favorito es una cruz celta o un nudo mágico. Ambos dibujos se crean a partir de líneas negras, a menudo incluso con trazos finos a una corta distancia de las propias líneas.

El estilo es reconocible por el entretejido y la curvilínea de la composición. En este caso, la forma suele estar definida por una línea que no tiene principio ni fin. La imagen en sí se parece a un patrón de metal.

Algunas de las figuras favoritas son un toro, una mariposa, un ciervo, un lobo, un dragón. Además, a menudo se representa al dragón con la cara de un lobo. Estos trabajos son realizados por los mejores tatuadores con amplia experiencia.

Los tatuajes tribales tienen su propio encanto. Su inspiración son los motivos étnicos de los pueblos de África, Polinesia, América, Australia. Los rasgos característicos son la observancia de la simetría y la distancia mantenida con mayor precisión entre los elementos del adorno.

Los tatuajes tribales geniales se hacen utilizando la técnica del "collar", que consiste en dibujar elementos del patrón en todo el cuello con una transición a la cintura escapular.

Se trata de tatuajes en blanco y negro con cierto significado semántico. Se distinguen de otras técnicas por el deseo de geometría, el uso de pintura blanca ordinaria y diluida, la presencia de muchas curvas.

Estos son tatuajes que se aplican a las partes expuestas del cuerpo. En las parcelas de adornos, se pueden encontrar animales, motivos vegetales.

Los tatuajes gráficos o grabados se destacan con tinta negra sin diluir. El estilo se basa en las opiniones de la cultura punk y el posmodernismo.

Todos los elementos de la imagen se dibujan mediante rayado. Las líneas se caracterizan por la claridad, las sombras de la imagen son bastante duras, no hay difuminado en la técnica.

Además del monocromo, la prioridad es utilizar líneas paralelas ubicadas en diferentes planos. A menudo, su longitud no es la misma y la forma viene dada por el sombreado.

La técnica se considera universal, que recuerda visualmente a las ilustraciones en blanco y negro de libros antiguos. En este caso, por ejemplo, los rasgos humanos se atribuyen a los animales (se los representa caminando sobre dos patas).

Los tatuajes geométricos son los más fáciles en términos de percepción. Pueden contener la imagen de un animal, un ídolo, una criatura mítica o un poderoso amuleto.

Todo esto se materializa a través de líneas de luz y formas geométricas (círculos, rombos, cuadrados, rectángulos, triángulos). Las formas pueden ser planas y tridimensionales, lo que mejora el efecto de percepción.

El dibujo dinámico se forma gracias a la tradicional y filigrana superposición de figuras unas sobre otras. El color clásico de la imagen es el negro. Las ideas frecuentes son mandalas geométricos, retratos planos, adornos.

Las imágenes pueden ser bidimensionales y tridimensionales, así como combinadas. La técnica progresiva va bien con otras áreas del arte corporal. Por ejemplo, complementa el trabajo en línea, el trabajo en negro, la abstracción.

Esta técnica es algo similar a la dirección de la vieja escuela. Esto se nota por los trazos de contorno negro, que acentúan cada detalle del dibujo. Sin embargo, los colores son más agradables y naturales.

El estilo es popular entre los chicos, es bastante extraordinario, con una amplia gama de colores, sus propios símbolos. En él no hay lugar para la abstracción y la difuminación de formas.

La prioridad es la claridad y precisión de las formas, aunque está muy lejos del realismo. El dibujo consta de varios elementos y tiene una figura central. Puede ser una rosa perforada con una daga, un búho, un cuervo, un lobo desnudo.

Las características de estilo recuerdan al famoso arte callejero del graffiti. Se presta especial atención a los detalles.

Esta técnica de tatuaje se considera legítimamente real. Está al alcance de maestros seleccionados con habilidades artísticas y un talento para dibujar en los estilos del realismo y el hiperrealismo.

Ninguna otra técnica se compara con esta en términos de precisión fotográfica, con la que la imagen se transfiere de la imagen a la piel. Esto también se ve facilitado por las pinturas utilizadas con la selección de los tonos más confiables.

El realismo te permite decorar tu cuello con diseños tridimensionales. Puede transmitir no solo el resplandor en los ojos del animal, sino también la expresión de su mirada. Al mismo tiempo, el tamaño del tatuaje puede ser muy diverso.

El estilo no está ligado al color. Con las habilidades y a pedido del cliente, el maestro puede representar en la piel no solo un color, sino también una imagen en blanco y negro, que de ninguna manera será inferior en realismo a un color análogo.

Hoy en día está de moda rellenar tatuajes realistas con acentos de colores.

Los tatuajes ornamentales en el cuello recuerdan a las páginas para colorear antiestrés. Se realizan en tinta negra. La dirección se considera joven, pero tiene una gran demanda entre una amplia gama de hombres.

Una parte considerable de los dibujos se crea sobre la base de un círculo, a partir del cual hay filas de patrones simétricos. A menudo, estos son motivos florales y vegetales. Algunas composiciones son algo similares a los tatuajes polinesios tradicionales.

Recursos de estilo: claridad y perfección de contornos, presencia de varios tejidos, espirales, ondas, nudos en el patrón. En algún lugar se pueden ver cruces, así como varios elementos geométricos.

Tradicionalmente, el dibujo tiene un significado especial. Además de los rasgos humanos, puede ser un cierto simbolismo, el significado de un talismán en particular.

Tales tatuajes adornan el cuerpo de un hombre con una vida ordenada en todos los ámbitos. Además de la geometría estructural y la simetría, es posible una combinación de estilística con blackwork, linework y dotwork.

El estilo chicano es incomparable con todo, es único a su manera y lleva un mensaje peculiar. Apareció gracias a representantes de ciertos grupos étnicos y en la versión clásica implica el uso de pintura negra y gris.

Sin embargo, hoy los tatuajes también son de color. La idea principal es la fragilidad del ser. A menudo, el centro de la composición es la muerte, que se representa como una calavera con corona, capa o de otro modo.

La trama es una observación de la vanidad humana y natural. Puede ser un ángel llorando por el mundo o una niña con una máscara de Joker. La última opción es especialmente simbólica.

A menudo, el retrato se asemeja a una máscara mortuoria que se usa en un rostro humano con una boca cosida pintada.

La ubicación del tatuaje varía. En la versión tradicional, se rellena a la izquierda o a la derecha. A los chicos les gusta decorar esta parte del cuerpo detrás de la oreja o detrás con una transición a la parte posterior de la cabeza.

La colocación en la parte posterior del cuello es mejor para bocetos pequeños. Este es un lugar clásico para el primer tatuaje de un hombre, que se puede cubrir con ropa según sea necesario.

La imagen de la espalda se puede combinar con un tatuaje en la espalda. Una solución extraordinaria es la ubicación frente a la garganta y la nuez de Adán.

Las joyas en todo el cuello, que cubren la parte posterior de la cabeza, también se ven inusuales. Visualmente, el "collar" se asemeja a la técnica de la manga con su característico patrón circular de relleno.

Es en este estilo que los patrones geométricos, los ornamentos complejos, las imágenes en color negro se ven mejor. A menudo, la decoración que se puede usar alrededor del cuello es parte de una composición compleja.

El tatuaje masculino ubicado en el medio del cuello se ve interesante. Realizado de manera realista, crea un efecto visual especial.

Al elegir un lugar para un dibujo, tenga en cuenta la cantidad de trabajo. Por ejemplo, es mejor colocar pequeños tatuajes en el cuello debajo de la oreja. Los patrones geométricos, pequeñas cruces, inscripciones, jeroglíficos se ven muy bien en este lugar.

En la parte posterior, puede colocar no solo inscripciones, sino también tatuajes extensos, pasando a la parte posterior. Celtica se ve mejor frente al cuello con una transición al esternón muscular.

Las alas se ven muy bien a los lados. Los elementos volumétricos de la tecnología del vestuario son relevantes tanto en la parte delantera como en la trasera. Dependiendo de la técnica elegida, pueden extenderse a todo el cuello y, en casos raros, a la parte posterior de la cabeza.